
A FISICALIDADE DO ATOR
16/10/2024
É POSSÍVEL APRENDER TEATRO ON-LINE?
30/10/2024Monólogos podem ser os melhores amigos de um ator quando se trata de manter as habilidades afiadas, mas eles não são o aprendizado único quando se trata de desenvolver suas habilidades de atuação, é apenas uma das formas.
Monólogos ajudam você a brincar com pensamentos, imagens, escolhas e ações. Cenas colocam você na situação em que você estará no palco ou no set. Você só está no controle de suas próprias escolhas, então ter outro ator lhe fornecendo motivações inesperadas é parte do conjunto de habilidades que você precisa desenvolver.
Procure conflito, não emoção
Ao encontrar uma cena para uma aula, self tape ou showreel , há alguns pontos para continuar verificando. Evite cenas excessivamente dramáticas. Às vezes, esses momentos de alto impacto, quando tirados do contexto da peça, podem ser recebidos como chocantes e forçados porque o público não teve a chance de desenvolver empatia com a situação. Então, ao invés de procurar uma onda de emoção, fique de olho em uma cena que tenha um problema ou conflito que seu personagem esteja enfrentando. Este é o coração da cena, porque, no final das contas, o público quer ver seu personagem mudando.
Uma ótima cena para um ator é aquela em que você pode lutar para vencer seus objetivos batida por batida enquanto se permite ser mudado até o final da cena. Se você puder nomear o estado em que seu personagem está no início da cena e ver (ou começar a ver) a transição para seu oposto até o final, então sua cena é a ideal. Pode ser menos dramática, mas certamente será mais envolvente.
Procure por clareza
O próximo ponto importante é a clareza. Clareza e simplicidade são aspectos muito importantes para equilibrar. Certifique-se de que o público saiba quem, o quê, onde, quando e por quê, mas evite uma cena que seja puramente exposição e informação. Todo personagem deve querer algo, mesmo que seja apenas uma troca de olhar.
Procure por Mudança
Escreva o problema inicial do personagem e o estado no topo da sua cena, e então a solução alterada e o estado no final. Uma vez que você tem certeza de que esses dois momentos estão claros, você pode testar a cena algumas vezes com táticas diferentes para atingir seu objetivo , e escolher sua favorita. Resista a fazer o trabalho do personagem no estágio inicial de escolha de uma cena e seja técnico. Se estiver bem escrito, então metade do seu trabalho está feito para você, e o diretor pode se concentrar em quão eficaz é sua atuação.
🎭 Escola de Teatro Juliana Leite 🎭
R: Tiradentes, 944 – Centro
Limeira-SP
(19) 99639-8545